【手機攝影】20111128 勝洋水草玻璃燈球

走在夢時代藍鯨館3樓一隅，被下圖的裝置吸引，原來是勝洋水草文化館配合文建會「站高高看台灣」介紹地方文化館的展示。

 

雖然展區不大，仔細一看，吊掛在半空中的水草燈球宛如自給自足的夢幻世界，挺美的，忍不住拿起手機攝影留念。

 

燈光透視下，是不是比那種玻璃水球的人工假雪更具有豐富的生命力？

 

更恣意伸展、綻放！

 

水草像棉絮般絲絲棉柔，纒綿不已！

 

像人際網絡般複雜、混濁、迷離！

 

更冷冽！這種藍紫色調是因為夢時代現場的燈光會變幻，等於有人幫我調燈光，可以拍出許多不同色系感覺的照片。

 

千絲萬縷、晶瑩剔透！

 

宛如黑暗世界包圍下，仍堅持心中小小的綠色正義光芒！

 

燈光、水、水草、密閉玻璃球，產生光合作用，製造氧氣，一個小小的生態圈，非關人世種種喜樂悲傷，自給自足、自生自滅，生老病死，輪迴不已。

人生，赤裸裸地，都在一個玻璃燈球中！

20111122 高雄橋頭天空雲與波斯菊

繼2010年1月的《高捷橋頭散步套票100元自由行之阿公店水庫吊橋自行車道篇
》，我又搭高捷到橋頭糖廠，為了去看橋頭花田。這次沒有買高捷套票，而是騎自己的自行車，購買人車合一的脚踏車票上高捷。如下圖，進站時，捷運站的工作人員會把車票釘在自行車把手上，出站時再撕回。

20111122 _高雄捷運脚踏車票_手機攝影卡通效果

 

橋頭花田，應該是搭高捷到橋頭火車站下車，往橋頭鄉公所方向騎。可是我選擇提早一站從橋頭糖廠下車，出了糖廠，過馬路後，先到橋頭老街吃黃家肉燥飯（營業時間：9～17時）。上次看到大排長龍，沒有吃到。這次一定要吃看看到底有多好吃？就是簡單的白飯＋肉燥＋香菜＋特製醬汁，到地的南部人甜甜鹹鹹的口味，害我忍不住吃2碗，難怪人潮不斷。

吃完肉燥飯，有體力騎車，明明有花田地圖，卻看不懂地圖，只好邊問路、邊騎車。幸好，沒有很遠，陽光柔和，天氣涼爽，大約騎10來分鐘，反正就是在鄉公所附近就對啦！

雖然不是假日，逛花田的人還是很多，還有人站在貨車頂架脚架大炮鏡頭拍照。不知道是否因為最近天氣忽晴忽雨的關係，花田的狀況不太好，特別是向日葵垂頭喪氣地，感覺不太有精神，連我也提不起勁來拍照。

不到一會兒，才下午3點多，太陽全躱在雲層後面，陰陰的光線，花田看不出繽紛多彩的活力，我更沒勁啦！

20111122高雄橋頭天空雲與波斯菊_1

 

大概明天要變天啦！

所以雲層波濤洶湧，挺好看的，可以當主角，把花當配角，試拍了幾張，還算有味道。把照片裁切，把重點構圖抓出來，感覺更有意境。

【2011年11月25日註】：網友留言提醒是「地震雲」。查證發現原來下圖這種的雲是「波紋形地震雲」。

20111122高雄橋頭天空雲與波斯菊_2

 

反正最近看過日本攝影大師森山大道的記錄片，森山大道的特色就是「失焦、模糊」，也是一種特色美。
 

20111122高雄橋頭天空雲與波斯菊_3

 

別人到花田，就是努力拍熱鬧壯觀的花海。我怎麼會拍出這種陰冽的花景呢？

光線不對，實在沒勁。我寧可趁著陰涼天氣，自在地騎車漫遊花田。橋頭花田分散好幾個地方，很適合騎脚踏車。

對了～向日葵花朶面向東、南、西、北的哪一方向呢？

根據我在花田的觀察，向日葵的臉也如同台灣人買房子喜好的方位一樣，全部都是坐北向南，排排站，全面向南方，想不到吧！

不相信嗎？自己去花田瞧瞧！

20111114 高雄駁二鋼雕夜景

2011年11月14日晚上，涼爽好天氣，騎西臨港線自行車道，駁二的鋼雕在燈光烘托下特別好看。

我還蠻喜歡這個鋼雕的「聽樹」，遠看很巨大、有氣勢，就像一顆真實的大樹。近看，工細且繁複，值得細細品味。最好帶望遠鏡看看懸掛在樹梢頭的那些小東西是什麼？

成東勳（韓籍）－「聽樹」

 

原來樹梢頭的那些小東西是以銅鈴懸掛魚形不鏽鋼片作為葉片，以廢鐵廠蒐集的廢棄鋼材作為支幹，在駁二港邊種出一棵兼具視覺聽覺效果的夢幻之樹，是2010高雄國際鋼雕藝術節的參展作品。

【2013年2月18日補充】
聽樹已經搬移到蓬萊倉庫B10棟後方、厠所旁的空地，與景觀融為一體，不仔細看還以為是一顆真樹木，位置很不錯，旁邊設置的是成東勳於2013年紅面關公鋼雕作品，附近就是高雄驛鋼雕園區。

下面這個有點像是仙人掌的樹群鋼雕作品，有點像是雜誌中外國街景會見到的裝置，就是由許多中空圓形鋼片組成不同的形體，沒什麼太特別，但是拍照起來也好看。

黃沛瀅－「金果樹」

 

據媒體報導，「金果樹」的創作理念是象徵在地鹽埕區的經濟繁榮。

阿姐仔～駁二所在的鹽埕區舊堀江商圈位在高雄港邊，往日經濟繁榮大部份是靠販售跑單幫洋貨與船運走私貨的特殊經濟商品，還有滿街由美軍與船員消費為主流的酒吧（當然就少不了酒女、舞女、妓女，只要有美軍基地的都市常見的現象）。

所以這個作品要取名「金果樹」，作者高興就好。但是若硬要把這個作品拿來象徵鹽埕區的經濟繁榮，實在是牽強附會。更何況鹽埕區的經濟早就沒落，高雄港的貨櫃裝卸量逐年下降，鹽埕區內的觀光飯店全靠中國觀光客支持，頗令人遺憾。

【延伸閱讀】：《落到12名的高雄港？ 如何重返世界前三》，遠見雜誌，2011年11月號，第305期。

黃沛瀅－「金果樹」

 

在駁二藝術廣場擺放一群鏤空線條的鐵人，在夜色中佇立著，那陣仗乍看之下有點小小壯觀，我稱其為「鐵人陣」。其實是劉柏村先生的「非金剛群」，也是2010高雄國際鋼雕藝術節的參展作品。

劉柏村－「非金剛群」

 

動漫展入口有一尊4.4公尺高的無敵鐵金剛，四肢跟腰部比較半透明的部份有安裝太陽能LED聖誕燈在裡面，不同顏色的 LCD 燈不停變換著，大家都搶著與他拍照。

【延伸閱讀】：在關渡台北藝大美術學院當助教的創作者 Bean20 在Mobile01公開的創作過程與照片。

腦中迴盪著那首卡通主題曲：無敵鐵金剛～無敵鐵金剛～無敵鐵金剛～鐵金剛～鐵金剛～無敵鐵金剛！

 

聽說下面這個是「大黃蜂變形金鋼」，眼睛會變化不同的燈光。可是我不認得，我好像沒有看過吔！

位在月光劇場外的西臨港線自行車道旁，騎脚踏車經過時一定會看到，也是熱門攝影的大地標。

大黃蜂變形金鋼

 

高雄市勞工博物館外夜景，今夜的鏡頭下感覺很幽靜，我挺喜歡這張照片。難得沒太多人，不用等清場，可以讓我慢慢取角度拍照。

 

20110203 民國100年大年初一衛武營都會公園夕陽棉絮雲

整理電腦檔案，發現2011年2月3日（中華民國100年大年初一）拍的衛武營都會公園的夕陽棉絮雲景。當時覺得天空的雲像棉絮一樣白白柔柔地好看，隨手拍下，後來就忘了整理。

 

今天，將上面2張不同色感的照片合併多重陳列如下圖，畫面雲景感覺更豐富、瑰麗，我喜歡！

 

【2011年11月12日補充】
今天看了日本攝影大師森山大道的記錄片，彷彿上了一堂攝影概念課，得到許多啟發。森山大道拿一台Ricoh GR21的傻瓜相機隨身到處街拍，而我拿Ricoh R8隨手拍，與攝影大師的精神是一致的，只是森山大道將隨手拍的精神發揮得更淋漓盡至，他都不看觀景窗、不考慮構圖、不被攝影機奴役。

影片中，森山大道淡然平靜地說：

攝影不是什麼藝術，攝影就是「複製」。 

森山大道於2008年接受數位時代雜誌專訪時表示：

與其選擇構圖，不如快點按下快門，追求那個可遇不可求的片刻。

我認為培養美感的方式，總之就是多走進城市、多看、多拍，嘗試可以用什麼樣的方式去拍，這些就會變成自己的美感，這就是我的攝影世界吧！

我很少試黑白照，日後我也要多拍黑白照，多試著以「決定性瞬間」的城市街拍（snap shot）來「複製」影像。

羅偉老師～灰釉壺與白釉茶船

當我看到羅偉老師的灰釉壺時，第一眼感覺就是「樸拙霸氣」，如下圖，正面看最有感覺。灰釉陶品本來就比較樸拙、厚實的感覺，但是這個灰釉壺的霸氣就是在樸拙質感中出現手製過程獨有的俐落簡單線條，呈現出霸氣的感覺。

羅偉老師說這是他多年前早期的商品，當時做很多，賣得很不錯。直到有一天，他決定暫時不再做壺，被放在倉庫剩餘的數把灰釉壺也就被淡忘，以致於多年後有機會被我遇見。

結構雖然簡單，但是手工做的壺把高度、寬度、扭曲角度很隨性，壺身大小容量也不同，每把灰釉壺都不同，一定要試拿看看是否順手，所以這個灰釉壺實在很挑主人，是「壺挑人」，而不是「人挑壺」。

 

羅偉老師的白釉茶船，是最近的作品。手工刻痕隨性實用，方便茶水流入下層。釉色細緻溫潤、白得很內斂高雅，手機攝影，可惜沒有拍出那種質感～抱歉啦！

簡單的個人茶席：
羅偉的灰釉壺與白釉茶船 / 玻璃白靛水墨蘭茶海 / 手繪釉下彩聞香品茗杯

 

玻璃白靛水墨蘭茶海，是在某家超市找到的，雖然是印台灣廠商名字卻疑似不是台灣製做的。別以為這種商品化的東西都是一個模子做出來的，仔細比較，可能是因為不同時間燒製，或者是找不同的代工做的，所以都有些不太一樣，細緻度也不同，所以最好是看實物、親手試握看看比較好。超市的價格也不太一樣，鄉鎮型小超市的價格又比店面的價格便宜。雖然不是烙陶藝師名字的商品茶海，但是這批玻璃白靛水墨蘭茶具真的很好用。

不知哪國出品的手繪釉下彩聞香品茗杯是在一間小店找到的，路過時一眼就掃瞄到，混在一堆小杯中，胎薄、釉光溫潤、手繪滿工，只有4個，全收了。怕店主人亂開高價，所以還先哈啦地問了幾件不相干的商品後，才問這個杯子價格。雖然是聞香杯，但是聞香與品茗一體適用。明明東西擺在櫃內有段時間，人來人往，就是沒人買。直到我詢問後，現場別的茶客看到還要與我搶杯子。

「人性」潛存未進化的「獸性」就是：「掠奪佔有的原始本能」。

這是我自2010年5月在外面到處逛陶瓷品以來的心得。

本來我是把這組白釉茶船搭配君德壺或小西施之類的紫砂壺，很有味道。灰釉壺應該配木盤會更顯樸拙內斂氣質。因為要帶出門，想想算了，別太刻意，於是就讓羅偉老師數年前的灰釉壺與最近完作的白釉茶船放一起拍照，對照著欣賞羅偉老師作品的風格變化。